soul clap kamen zum ersten mal mit nona hendryx durch ihre arbeit mit george clinton, sa’d the hourchild ali und chuck da fonk fishman zusammen. nona schrieb und sang die single “shine” von ihrem letzten album. diese erfahrung ließ alle mehr zusammenarbeiten, also haben soul clap mit morgan wiley von midnight magic zusammengetan und sind allesamt ins studio gegangen, um eine neues album für soul clap records zu produzieren, vier tracks von house, soul, jazz und natürlich the funk.

»babylon berlin« – genialer soundtrack zur 16-teiligen tv-serie der superlative lädt zum panoptischen erleben des berlin der 1920er-jahre ein. das 3-fach vinyl erscheint im klappcover inklusive doppel-cd.

nach seinem beitrag für die cargaa-12--serie erscheint nun die erste warp-ep des angolaners dj nigga fox, der gekonnt die brücke zwischen der bass- und bleep-alchemie früher warp-clubklassiker und dem post-genre-künstlerstamm von heute schlägt. das ergebnis ist eine sich stetig wandelnde form von dancefloor-psychedelia, die dennoch die synapsen zum funkeln bringt. ein absolutes hörerlebnis und weiterer meilenstein des modernen sounds der brodelnden lissaboner musikzene. die vinyl-ep erscheint inklusive downloadcode.

heiß erwartetes debütalbum der achtköpfigen popformation. superorganism sind in london längst talk of the town und werden nicht nur von englischen medien wie nme, fader, clash oder eben auch bbc radio 1 als eine der wichtigsten musikalischen neuentdeckungen für 2018 angesehen. auch in deutschland ist man längst ins super-abgedrehte superorganism-universum eingedrungen. ihre single something for your m.i.n.d. avancierte auch hierzulande zum indie-hit und schaffte es auf die wichtigsten radio- und spotifyplaylisten. die stets geschmackssichere 1live plan b musikredaktion nahm superorganism in die reihe der wichtigsten 1live-plan b-newcomer für 2018 auf.

heiß erwartetes debütalbum der achtköpfigen popformation. superorganism sind in london längst talk of the town und werden nicht nur von englischen medien wie nme, fader, clash oder eben auch bbc radio 1 als eine der wichtigsten musikalischen neuentdeckungen für 2018 angesehen. auch in deutschland ist man längst ins super-abgedrehte superorganism-universum eingedrungen. ihre single something for your m.i.n.d. avancierte auch hierzulande zum indie-hit und schaffte es auf die wichtigsten radio- und spotifyplaylisten. die stets geschmackssichere 1live plan b musikredaktion nahm superorganism in die reihe der wichtigsten 1live-plan b-newcomer für 2018 auf.

jaki liebezeit, der masterdrummer, hatte seine freude an der tatsache, dass der trommelbau seit menschengedenken sich nicht wesentlich verändert hat. ob ein fell jetzt mit schnüren oder mit schrauben auf dem kessel gespannt wird, ob es ein natur- oder plastikfell ist - das prinzip bleibt dasselbe: beide umschließen einen hohlraum, ohne den es keinen klang gäbe (man stelle sich eine trommel vor, die innen drin mit lehm gefüllt wäre.) so ähnlich ist auch die rhythmus-auffassung. das Überflüssige fällt weg. dir leere mitte erscheint. das unsichtbare ist das entscheidende. alle stücke auf der zweiten ep von drums off chaos kreisen um diese leere mitte. im zentrum ist - nichts. hier geht es um abstrakte, groovende trommel-musik. die rhythmen sind so weit auf ihren elementaren kern reduziert, dass sie zwar eindeutig singulär, aber auch allgemeingütig verstanden werden können. es kommt etwas zum vorschein, das allgemeinen gesetzen wie gravitation, ergonomik und akustik folgt. „spiel, was die trommel will,“ war einer von jakis sätzen. das hat drums off chaos sich mit ihm zusammen zu herzen genommen. im zentrum stehen rhythmen, die auf einfachen zahlenverhälnissen gründen, um ihren reichtum aus sich selbst heraus zu entfalten.

mitte der neunziger setzte sich terry lee brown jr. alias norman feller an eine symbiose aus techno und house, zwei damals sich eher gegeneinander ausspielende genres. heute ist tech-house dank deutscher labels wie pokerflat, perlon oder plastic city allgegenwärtig und hat selbst dem minimal-hype der letzten jahre standgehalten. mit letzterem label ist terry lee brown jr. eng verbunden. ein großer teil seiner langen diskografie wurde dort veröffentlicht. drei alben, unzählige dj-gigs, unzählige remixe, eine eigene dj-mix-cd-serie und immer wieder auch ausflüge in trance-, downbeat- oder breakbeat-gefilde – es ist eine erfolggeschichte. sein viertes album „karambolage“ ist das erste seit sechs jahren. gewohnt sicher und feingliedrig geht mr. brown ans werk. da sitzt jeder beat, da werden saubere melodien eingewoben und die balance zwischen musikalität und funktionalität ausgelotet. zum album erschien ebenfalls eine limitierte 7“ mit einem „karambolage-edit“, einem stück, das die fixpunkte des albums in einem ganzen verschmilzt. doch keine bange, es handelt sich nicht um einen liebloses medley. die edit-version ist ein ganzer track, der den status quo von terry lee brown jr. beleuchtet.

martin kohlstedt wollte erst erfinder werden, dann astronaut, später physiker, entwickelte interaktive märchen, science-fiction hörbücher und pflanzenroboter. nun ist er musiker und hat ein solo piano album aufgenommen. tag ist ein rückzugsort, ist sehnsucht, ist ein vorausmusizieren des nächsten schrittes, ist filmhaftes schaupspiel und drang nach definition und erklärung. nach unterricht in interaktivem klavier, filmmusiken, verbindungen in projekte des erfurter zughafens und expeditionen in elektronische musik mit dem kollektiv marbert rocel ist tag die erste solo veröffentlichung von martin kohlstedt. ein intimer einblick in die nächte, das verarbeiten des musikers. reduziert auf klavier entstehen hinerzählte landschaften und skizzenhaft gemalte kompositionen. der extrem minimale ansatz, die schönheit in den detailverliebt arrangierten figuren, die karge mathematische ausformung einzelner sequencen werden zum sog. tag ist zeitraffer und super slow motion zu gleichen teilen.

ziemlich genau ein jahr ist nun seit der veröffentlichung seines letzten albums nacht vergangen. seitdem hat martin kohlstedts mut, den dialog zu suchen, anscheinend überzeugt, denn das resultat sind acht sehr unterschiedliche stücke von künstlern aus deutschland, island, großbritannien und den usa. manche wirken wie ein feinfühliger kommentar zum original, andere sind komplett verschiedene perspektiven auf das ausgangsmaterial. und einige sind zum anlass für gemeinsame projekte geworden, in denen man sich auf augenhöhe etwas vollkommen neuem widmet -allesamt der idee folgend, dass kohlstedts musik nicht fest geschrieben ist, sondern fortwährend in verhandlung.

in der morgenröte des neuen millenniums entwickelte songwriter, produzent und multi-instrumentalist klayton celldweller, eine bahnbrechende auditive einheit für das nächste zeitalter. vor originalität sprühend verknüpfte celldweller electronic stile mit rock auf diesem selbstbetitelten debüt, das independent im jahr 2003 erschien und jetzt zum ersten mal auf vinyl erhältlich ist.

die limitierte b-box sammlerbox zum kultfilm “b-music - lust & sound in west-berlin 1979 - 1989” enthält den soundtrack sowohl auf doppel-vinyl im klappcover als auch auf doppel-cd, dazu den film als dvd und blu-ray, das buch zum film, 3 drucke in 12”, b-plakette, b-plektrum, b-rauscht beutel und b-soffen flaschenöffner.

toulouse zum zum zum cassaird dj. bright bibliothek. neu wave anthem. la kassette secrets. arrakis dubbing. demo-crazzzzy. emporer drumming. six killerbomben-experimentz. merci marine. bruits de la passion merci. vive la panzer peoples !!

instrumentalkompositionen. mit dem in den siebzigerjahren beginnenden siegeszug elektronischer tanzmusik hat sich der remix als produktionsmethode fest im musikbusiness etabliert. dabei ist die kunstform, bereits vorhandenes material neu und vor allem ganz persönlich zu interpretieren, ein phänomen, das es erstens schon vorher und zweitens in der klassischen musik gab. der new yorker pianist bruce brubaker ist ein künstler, der seine gesamte karriere diesem konzept gewidmet hat. er wurde dafür bekannt, stücke anderer künstler nicht nur nachzuspielen, sondern in deren kompositionen seine persönlichkeit originär einzuschreiben, so dass sie eine neue, einzigartige form annehmen. zu seinen besonderen stärken zählt die interpretation der musik von philip glass. auf seinem album -codex- geht brubaker einen schritt weiter, indem er gleich zwei originale auf künstlerisch editierende weise miteinander in dialog bringt. zum einen werke aus der -codex faenza-, einer erst in den 1930ern wiederentdeckten sammlung mit instrumentalmusik für orgel, klavier und harfe aus dem frühen 15. jahrhundert, zum anderen stücke aus terry rileys 1964 veröffentlichter zusammenstellung -keyboard study no. 2-.

der soundtrack zum us-thriller the bad batch (2016) von regisseurin ana lily amirpour mit suki waterhouse, jason momoa, giovanni ribisi, jim carrey und keanu reeves in den hauptrollen. der soundtrack ist eine eklektische mischung aus pop-hits (ace of base, culture club), underground-techno/electro (pantha du prince, black light smoke), schimmernder electronica (darkside, chilled by nature) und spaghetti-soundtracks (federale) und zählt laut dem magazin the playlist zu den besten soundtracks 2017. schwarzes 180g doppelvinyl im gestanzten hochglanz-gatefold.

»stella« ist das vierte album der schweizer elektronikband yello aus dem jahr 1985. mit diesem album feierte die band ihren internationalen durchbruch, der zu einem großen teil auf den song »oh yeah« zurückzuführen war, der im jugendfilmklassiker »ferris macht blau« und zwei jahre später in »das geheimnis meines erfolges« zum einsatz kam. während der aufnahme bewegten sich boris blank und dieter meier ein stück von den experimentellen sounds weg in richtung des kommerziellen synth pops und zum cinematischen soundtrack.

mit nomc15 erscheint nun eine art deluxe album des letzten studioalbums music complete von new order als live-version. zum vÖ des albums spielte die band aus manchester zwei shows in der brixton academy london. eine wahrlich großartige live-aufnahme eines der beiden ausverkauften konzerte erscheint nun als doppel-cd und 3fach lp auf mute!

bevor im april 2018 das debüt-album geography von tom misch erscheint, wird nun auch bei uns sein projekt beat tape 2 auf doppel-vinyl verfügbar gemacht. in den vergangenen monaten ist um tom ein regelrechter hype entstanden: ausverkaufe shows in london und berlin, sowie die wahl zum breakthrough artist bei den artist and manager awards in london! toms bisheriger erfolg lässt sich zum teil auf seine sehr engagierte fan-base zurückführen, die der multi-instrumentalist im alleingang aufgebaut hat und was auch die häufigkeit, mit der er die hype machine-spitzenposition erreicht, beweist. beat tape 2 hat ihm eine vielseitige fangemeinde beschert und seine musik wird von einer glaubwürdigen mannschaft von unterstützern gefeiert - von einem der größten dance music kanäle auf youtube, majestic casual, sowie von zane lowe, annie mac, huw stephens, clara amfo und jaden smith. süd-london sprüht vor kreativität und tom ist teil einer wahrhaft spannenden szene, von denen er mit einigen auf beat tape 2 kollaboriert. diese künstler teilen seine sensible, gefühlvolle, tiefmelodische und emotionale herangehensweise an die musik. der track easy love feat. carmody ging direkt auf platz 1 der hype machine charts. weitere künstler, die auf beat tape 2 mit tom zusammengearbeitet haben, sind u.a. loyle carner, jordan rakei und zak abel.

nach zwei ausverkauften 7inch singles, festivalauftritten auf so ziemlich jedem namhaften deutschen musikfestival und opener-slots für bands wie balthazar, future islands oder battles veröffentlicht das kölner quartet xul zolar mit „fear talk“ am 19.01.2018 seine debut lp auf dem von der band mit-gegründeten label asmara records. um diese vision in die realität umzusetzen hat sich die band sowohl mit dem kölner produzenten marvin horsch (woman, keshavara) zusammengetan, als auch die besetzung mit dennis enyan zum quartett erweitert

pünktlich zum hunderjährigen geburtstag der elektrischen gitarre haben tocotronic eine hymne geschaffen. eine hymne an die erinnerung, ans erwachsenwerden mit rock n roll, an die sehnsucht, die träume, den sex und den protest. electric guitar ist mit sicherheit eines der schönsten lieder dieser an schönen liedern nicht armen ausnahmeband tocotronic. -electric guitar- erzählt euch alles. und alles ist wahr.

sonder-edition auf farbigem vinyl, inklusive foto-buch und album-cd.
happy birthday to us! die party zum zehnjährigen ist offiziell eröffnet! anstatt auf der faulen haut zu schimmeln und ganz easy ein best of der letzten dekade zu veröffentlichen, gibt es nun stattdessen ein worst of. heißt übersetzt: wir haben uns mit liegengebliebenen songbaustellen der vergangenheit im studio eingeschlossen und sind erst wieder rausgekrochen, als alle rohdiamanten auf hochglanz geschliffen waren. der name ist nicht programm, wir sind ein bisschen doll verliebt in unser neues baby. setzt die partyhütchen auf, ab jetzt wird durchgefeiert!

nadelreiniger für deine tonabnehmernadeln, enhält reinigungsflüssigleit und einen pinsel zum auftragen

ideale bürste zum reinigen deiner nadel

erstmals auf vinyl: der soundtrack von lallo gori zum italienischen horror-klassiker -werewolf woman- (original: -la lupa mannara-) von 1976 in der regie von rino di silvestro. limitierte auflage auf grünem 180g vinyl im hochglanz-gatefold.

der multi-instrumentalist matt kidd aus houston schreibt tiefgründige kompositionen. slow meadow veröffentlichen das 43-minütige album costero am 17. november. die 10 songs sind matt kidds zweites werk als slow meadow.
costero folgt dem debüt des 33-jährigen, das vom new york observer und vielen anderen gefeiert wurde. costero ist eine wehmütige und zum teil opulente sammlung mit entwürfen für piano und streich-quartett.
kidd legt den fokus auf die verbindung zu zeitgenössischen minimalisten wie goldmund und nils frahm. der französische illustrator jan garet steuerte original-werke für jedes der zehn stücke auf costero bei. die platte wurde von james plotkin gemastert.
pressung auf 180 gramm vinyl, downloadcode inklusive.

happy birthday to us! die party zum zehnjährigen ist offiziell eröffnet! anstatt auf der faulen haut zu schimmeln und ganz easy ein best of der letzten dekade zu veröffentlichen, gibt es nun stattdessen ein worst of. heißt übersetzt: wir haben uns mit liegengebliebenen songbaustellen der vergangenheit im studio eingeschlossen und sind erst wieder rausgekrochen, als alle rohdiamanten auf hochglanz geschliffen waren. der name ist nicht programm, wir sind ein bisschen doll verliebt in unser neues baby. setzt die partyhütchen auf, ab jetzt wird durchgefeiert!
die lp erscheint auf gelbem vinyl inklusive album-cd.

classic rock anthems vereint die größten rocksongs der 70er und 80er jahre auf einem album. mit dabei sind hits wie ›eye of the tiger‹ (survivor), ›the final countdown‹ (europe), ›don’t stop believin‹ (journey), bat out of hell (meat loaf) und viele weitere mehr. die zusammenstellung macht diese platte zum ultimativen rock-sampler auf vinyl.

kein anderer jazzmusiker spielte im laufe seiner 50jährigen karriere die trompete so lyrisch und melodisch wie miles davis. kein wunder, verlieh er seinem spiel dadurch eine ganz persönliche note. miles davis trug in großem maße zur entwicklung der jazzgeschichte bei und hatte zwischen den 40er und frühen 90er jahren bei jeder stilentwicklung seine hände mit im spiel. viele seiner anhänger behaupten sogar, dass der jazz in dem moment zum stillstand kam, als miles davis nicht mehr da war. auf dieser vinyl befindet sich ua der titel so what, eine jazzkomposition aus dem jahr 1959, dieser song wurde zum inbegriff des modalen jazz. auch die weiteren aufnahmen sind eine besondere rarität für alle fans des ausnahme-musikers.

verschließbare, universelle box zum geschützten aufbewahren deiner vinyls abmaße außen: länge: 60cm x 40cm x 35cm (für ca. 140 vinyls)

reissue der legendären -trojan sessions- von pama international, die 2006 zum anlass des damals ersten neuen trojan-signings seit 30 jahren mit vielen jamaikanischen protagonisten und einem all-stars-line-up um lynval golding und horace panter von the specials aufgenommen wurden. die songs mit derrick morgan, dave & ansel collins, dawn penn, winston francis (studio one), aj franklin (the chosen few) und dennis alcapanoe streiften etliche subgenres (ska, rocksteady, boss-reggae, rockers, dub, early reggae) und erscheinen jetzt erstmals auch auf vinyl.

heroes ist einer meiner absoluten all-time favorites und der song funktioniert auch auf deutsch richtig gut, sagt doro pesch und erzählt von ihrer persönlichen verbindung zum verstorbenen mega-star bowie: wir sind uns in den 90er jahren ziemlich regelmäßig im berühmten new yorker sir-studio begegnet, da wir beide dort oft geprobt oder songs aufgenommen haben. bowies gitarrist earl slick hat auch auf meinem 1995er album machine ii machine den song in freiheit stirbt mein herz gespielt.
limitiertes 7 inch picture vinyl.
achtung: b-seite schlecht zentriert, sound leiert!

der wahlberliner call super aka jr seaton liefert mit arpo den nachfolger seines vielgerühmten debütalbums suzi ecto von 2014 ab, das das britische mixmag zum techno album of the month erhob und das wire magazin als eines der besten alben des jahres bezeichnete. call super, bekannt für seine spektakulären dj-sets im berghain, fabric und boiler room, beweist mit außergewöhnlichen techno-sounds wieder, dass er zu den einzigartigsten produzenten unserer zeit gehört, der mit nichts und niemanden vergleichbar ist.

die ursympathische, trinkfeste und gern auch mal alberne doppel-lp des tam tam tanzlokals (aka kammerspiele bar) in münchen. eine platte, die gut zuhören kann und dich versteht. eine platte, die für jeden spaß zu haben ist. die mit dir bis zum nächsten morgen in den dreckigsten clubs der stadt tanzt. und die mit dir genauso gern raus an den see fährt und kirschen isst. zwei platten mit tracks und songs von den djs und bands, die das tam tam tanzlokal in seinem ersten jahr zu einem unverwechselbar offenen, verrückten, partyhungrigen, allesistmöglichen, duweißtniewaspassierten ort gemacht haben.

»absolute treasures« ist eine erweiterte wiederveröffentlichung des soundtracks zum vierzigsten jubiläum vom 1975 erschienen kult-musicalfilm »the rocky horror picture show«. das album enthält alle tracks aus dem film, auf rotem vinyl, von beginn an, einschließlich planet schmanet janet, once in a while, the sword of damocles und planet hot dog!

im fluss der neun stücke löst sich der komponist auf und macht musik in ihrer ureigensten dynamik erfahrbar. man wird zeuge davon, wie sich nähe und intimität zu weite und gewalt wandeln, sowie schönheit in alledem zu finden ist - vor allem aber im vergehen. konsequent entwickelt -strom- dabei verschiedenste formwelten, erscheint neblig gefährlich, dann wieder ganz direkt, fast verspielt, bis hin zum erstarren vor der eigenen größe. dabei wurden für -strom- keine pointen erdacht und keinerlei maß genommen. stattdessen wirkt es so, als ob martin kohlstedt es geschafft hätte, der intuition ein monument zu bauen. dabei sind unabänderliche denkmäler gar nicht kohlstedts spezialität, ganz im gegenteil. bekannt geworden ist der thüringer vor allem für die energie und unberechenbarkeit seiner konzerte. nach zwei solo-piano alben legte er schablonen für das instrument ab und entwickelte seine eigene selbstverständlichkeit, elektronik und effekte so zu spielen, als seien sie nur weitere tasten auf der schwarzweißen klaviatur. -strom- ist martin kohlstedts drittes studioalbum und ebenso ein destillat dieser entwicklung wie auch ein blick in die zukunft: bevor der komponist auf sein publikum trifft, prallt er in diesem ersten aller räume mit sich selbst zusammen. inszenierung ist hier fehl am platz. sound und struktur treten hinter den wunsch, mit der musik andere orte zu erreichen. man hört dem nach - seinen händen - die all die arbeit verrichten, feinfühlig und größenwahnsinnig zugleich. und bleibt doch ganz bei sich, wie auf seinen konzerten. mehr braucht man über martin kohlstedt nicht zu wissen.

das jahr 1967 war dank the doors eines der außergewöhnlichen jahre in sachen debüt-veröffentlichungen, denn neben einer ganzen kette von single-hits erschienen gleich zwei mit platin ausgezeichnete alben: im januar 1967 spielte sich das debüt the doors auf anhieb in den olymp der rock-alben, und im september desselben jahres kam das album strange days, welches zeitlose klassiker wie love me two times, when the music’s over und den titeltrack strange days enthält.
zum 50. jubiläum dieses albums veröffentlicht rhino nun strange days (50th anniversary deluxe edition) auf 180 gramm vinyl, remastert vom original 1967 mono-master.

limitierter doppel-release des brixtoner künstlers gaika zu seiner gleichnamigen global-tour-party -the spectacular empire- mit unzähligen künstlerkollegen, die wie er von forschungsdrang und politischer provokation geleitet sind. speziell der track battalion vereint soziale weckrufe, politik und kunst in einem dröhnenden dancehall-powerhouse, der bis zum emotionalen ausbruch anschwillt und verdeutlicht, weshalb gaika zu den aufregendsten britischen künstlern der letzten jahre gehört. inklusive download-code, limitiert auf jeweils 500 stück weltweit.

erste ep des italieners musumeci für diynamic nach seinen beiden remixes für das label in 2015 und 2016, sowie zahlreichen releases auf aeon, bedrock, connaisseur, compost black label, my favorite robot und off recordings. die inspiration zum titeltrack lieferte ein dystopisches instrument namens penfield mood organ aus der sci-fi-novelle “do androids dream of electric sheep”.

mit -galvany street- und der kombination aus modernen beats und sounds und 80er und 90er pop-referenzen, gelang booka shade in kooperation mit archive-sänger craig walker anfang 2017 das ambitionierteste werk ihrer karriere und das wichtigste seit ihrem meilenstein -movements- (2006). nun erscheint zum jahresabschluss ein superlimitiertes boxset mit 2xcd, lp, den drei 12--vinylen, sowie einer brandneuen pure audio bluray mit dem vollständigen album plus der extended version eines bonustracks in dolby atmos-mixes. kompatibel für alle bluray-player, erfährt man mit diesem für multikanal-filmsoundtracks entwickelten format eine einzigartige 3d-klangdimension und erhält zusätzlich headphone surround 3d-mixes für kopfhörer und hochqualitative stereo-dateien in 24bit/48khz. das boxset erscheint in edler, weisser vinyl-box mit schwarzer banderole (im original-album-artwork) und ist auf weltweit 300 stück limitiert.
- packaging: weiße stülpdeckelschachtel (316 x 316 x 30 mm) mit schwarzer banderole (im original-album-artwork)

inhalt:
pure audio blu-ray (dolby atmos mixes)
2cd galvany street (ltd. 2cd deluxe edition)
lp galvany street
12- babylon
12- numb the pain
12- loneliest boy/just like tonight

70er-jahre-perlen aus dem archiv des britischen marktführers für produktionsmusik.
diese doppel-lp aus dem hause bbe ist in erster linie für djs und beataffine produzenten gedacht. doch auch freunde eigentümlich-spezieller und wundervoll-mysteriöser sounds dürften ihre freude an dem vinyl haben. der sampler wurde von den beiden versierten kompilationsspezialisten mr thing und chris read zusammengestellt. er enthält eine außergewöhnliche sammlung von 23 library-stücken, die aus dem gigantischen archiv von cavendish music stammen. das 1937 als boosey & hawkes recorded music library gegründete unternehmen ist marktführer für produktionsmusik in großbritannien und weltweit mit dependenzen vertreten. mr thing und chris read erhielten erstmals 2014 im rahmen eines sampleprojekts zugang zum cavendish-archiv. bei ihren grabungen entdeckten die beiden eine sammlung mit aufnahmen aus den 1970er-jahren, die bis heute nichts von ihrer frische und originalität verloren haben. die schönsten perlen daraus finden sich auf -the library archive- wieder. sie reichen von tagträumerischen scores im stile lalo schifrins bis zu atmosphärischen proto-hip-hop-instrumentals.

wiederveröffentlichung: hedonistischer french-house-klassiker von 2002. hinter den supermen lovers versteckt sich keine band, sondern ein house-projekt von guillaume atlan, einem aus paris stammenden komponisten und produzenten. bevor er dieses im jahr 2000 ins leben rief, studierte atlan klassische musik und war keyboarder in mehreren acid-jazz-bands. als supermännerliebender landete er schon 2001 zum start seiner karriere als house-meister mit dem funky dance-track -starlight- einen gigantischen erfolg in den clubs und vielen europäischen charts!

der komponist bear mccreary arbeitet für hollywood-filme genauso wie für amerikanische tv-serien. zu seinen werken gehören scores zu -marvel s agents of s.h.i.e.l.d.- genauso wie die neuauflage von -battlestar galactica-. der soundtrack zum tv-hit -the walking dead- gehört zu seinen größten erfolgen, nicht zuletzt weil er alle staffeln der serie vertonte. zum ersten mal erscheint nun der score der erfolgs-serie überhaupt, wir haben die 2lp version in dieser ausstattung im angebot: gatefold-sleeve, 140g schweres mehrfarbiges vinyl, bedruckte inner-sleeves, liner notes des komponisten, fold-out-poster. wer also das gewisse post-apokalyptische gefühl entfachen will, bei dem die -walkers- gewissermaßen schon an der türe scharren, der ist mit diesem vinyl-set fürstlich bedient.

limitiertes transparentes 180 gramm vinyl, album-cd inklusive.
als sie ihre ersten songs veröffentlichte, war dominique dillon de byington 19 jahre alt. 2011 fügte dillon ihre über die jahre geschriebenen songs zum album-debüt “this silence kills“ zusammen. mit songs wie “tip tapping“ oder “thirteen thirtyfive“ - mit über 30 millionen youtube-streams die bisher erfolgreichste single - gelangen ihre damals eigenwilligen pop-narrationen, die man nicht nur in deutschland so noch nicht gehört hatte.
“kind“ ist gemeinsam mit langzeitkollaborateur tamer fahri Özgönenc, dem new yorker produzenten nicholas arthur weiss und dem schweizer produzenten samuel savenberg produziert und in teilen geschrieben worden. es gibt äußerst wirkungsvoll eingesetzte bläsersätze, auf mirakulöse weise entwirft dillon hier ein eigenes musikalisches zeichensystem, dass sich ab einem gewissen punkt jeglicher deutung entzieht. es geht um die intensität ihrer stimme und ihrer worte und darum, sich von beidem gefangen nehmen zu lassen.

limitierter doppel-release des brixtoner künstlers gaika zu seiner gleichnamigen global-tour-party the spectacular empire mit unzähligen künstlerkollegen, die wie er von forschungsdrang und politischer provokation geleitet sind. speziell der track battalion vereint soziale weckrufe, politik und kunst in einem dröhnenden dancehall-powerhouse, der bis zum emotionalen ausbruch anschwillt und verdeutlicht, weshalb gaika zu den aufregendsten britischen künstlern der letzten jahre gehört. 2 x 10inch inkl. download-code, limitiert auf jeweils 500 stück weltweit.

das akustik-album zum 30-jährigen bandjubiläum als 3-fach vinyl im klappcover.

katermukke 150, eine collection von insgesamt 4x4 brandneuen tracks. sounds von magit cacoon, dirty doering, niconé, midas 104, marcus meinhardt, kid simius, paji, einmusik, pilocka krach. katermukke präsentiert sich bunt und soundtechnisch offen, nie eingefahren und festgelegt auf einen bestimmten style. mit dem 150. release sagen wir danke. katermukke bleibt in deinem herzen ein besonderer berliner spielplatz für elektronische musik. sam shure sagt, seine heimat sei sein wunderland und wenn man auf dem 4. teil unserer katermukke 150 serie sultan feat kairo steps hoert, bekommt man eine idee davon, was das bedeutet. sam shure ist bereits bekannt durch seine außergewöhnlichen releases auf mukke. sag es laut! pilocka krach is in da house. ein roter stern, nichts gefälscht, nichts versteckt. dieses mädchen bringt dich zum schreien. ay caramba, der zweite track auf der a-seite ist voller wilder beats, kombiniert mit ihrer auffällig einzigartigen stimme. schmutzig, lustig, funky du wirst vor ihre füße fallen und mit ihr schreien. aus leipzig kommt dieser einzigartige klang. schlepp geist, unter anderem bekannt durch mehrere veröffentlichungen auf katermukke hatte bereits viele top 10 hits und verzeichnet dementsprechend viele auftritte. der junge hat talent und wir werden noch viel von ihm zu hören bekommen. grande finale mit lady m aus südafrika, mit ihrem geraden und intelligenten sound. jume ist genau der richtige track für die tanzfläche.

100 stück, innersleeve für 12 inch vinyl aus schwarzem premiumpapier mit innenfutter aus antistatischer folie mit verlängerter hinterer lippe zum einfachen Öffnen 301/304 x 309 mm papiergewicht: 110 gramm pro quadratmeter

20 stück, innersleeve für 12 inch vinyl aus schwarzem premiumpapier mit innenfutter aus antistatischer folie mit verlängerter hinterer lippe zum einfachen Öffnen 301/304 x 309 mm papiergewicht: 110 gramm pro quadratmeter

der soundtrack des renommierten filmkomponisten cristobal tapia de veer zum britisch-amerikanischen thriller the girl with all the gifts (2016) von regisseur colm mccarthy, nach der dystopischen romanvorlage von mike carey, der auch das drehbuch schrieb. der kinostart in deutschland erfolgte anfang februar 2017.
schwarzes 180g doppelvinyl im gestanzten gatefold.

katermukke 150, eine collection von insgesamt 4x4 brandneuen tracks, die sich ins gehirn brennen! einmalige sounds von magit cacoon, dirty doering, nicone, midas 104, marcus meinhardt, kid simius, paji, einmusik, pilocka krach.katermukke präsentiert sich bunt und soundtechnisch offen, nie eingefahren und festgelegt auf einen bestimmten style. mit dem 150. release sagen wir danke. so viele tolle releases mit mehr als 100 acts lassen uns die guten zeiten feiern und den rest vergessen. katermukke bleibt in deinem herzen was es immer war ein besonderer berliner spielplatz für elektronische musik. dr. marcus meinhardt ist berühmt für seinen metropol-sound und sein ewiges grinsen. zusammen mit khainz aus der schweiz liefert er den ersten track auf der a-seite der 150.3. 1 techno, 1tech house, 1 minimal & overall 7 - sind nur einige beatport charts platzierungen von khainz. der dresdner kumpel dj gunjah ist derjenige der weiss wie man auch in der hitze der kleinen schauplätze den dancefloor zum kochen bringt, z.b. mit seinem neuen track house of lords. der mann der stunde ist niconé, der zusammen mit aves volare den extrem driftenden track dont stay zusammensetzt. nicone ist teil der bar 25 gemeinde, kopf von dantze records.paji der talentierte produzent ist bekannt für warme rhythmen und instrumental stücke. man kann sicher sein, dass der sommer das ganze jahr dauert, während man seine musik hört. atacama wird dich durch die dunklen tage führen und dich in den langen nächten lächeln lassen.